杨沁松   田沛恩   天堂乐队 - 在我生命的最后一天歌词 和 在我生命的最后一天歌词 创作表达的意思

“能不能站”是一句歌词，这句歌词出自歌曲《在我生命的最后一天》，演唱者是歌手杨沁松   田沛恩   天堂乐队。

这首歌发行于2016-12-29，收录于杨沁松   田沛恩   天堂乐队的专辑“肆张”中。

这首歌的完整歌词和专辑介绍如下：

在我生命的最后一天 - 杨嘉松&田沛恩&天堂乐队
词：田沛恩&雷刚
曲：杨嘉松&熊汝霖
天堂乐队：
我忘记我到底来自何方
我忘记草坪阳光的模样
谁囚禁我们在地狱的中央
铁马甲把我残酷的武装
田沛恩：
胆汁被当做牛奶荒不荒唐
钢针穿腹成为你提款的银行
一间间堂而皇之的养熊场
繁殖我们却令我们慢慢走向灭亡
天堂乐队：
我的精神已被你灭亡
我的生存是可耻的坚强
还要多久哀嚎的漫长
梁宇恒：
极度可耻贪婪的欲望
让人一个接一个撒谎
我已不敢对明天奢望
杨嘉松：
在我生命的最后一天
能不能站在柔软草场
能不能吃到新鲜的蜜糖
熊汝霖：
在我生命的最后一天
能不能享受温暖阳光
能不能获得自由的释放
天堂乐队：
我不想成为我孩子的榜样
活着价值就是被人榨干肚肠
卑微生命不再痛苦绝望
痛快死亡不是他最大的理想
田沛恩：
我知道还有些人没把我们遗忘
这善良将是我们唯一希望的光
请带我们离开这虐待的铁窗
让我们回到属于我们的天堂
天堂乐队：
我的精神已被你灭亡
我的生存是可耻的坚强
还要多久哀嚎的漫长
梁宇恒：
极度可耻贪婪的欲望
让人一个接一个撒谎
我已不敢对明天奢望
杨嘉松：
在我生命的最后一天
能不能站在柔软草场
能不能吃到新鲜的蜜糖
在我生命的最后一天
能不能享受温暖阳光
能不能获得自由的释放
熊汝霖：
在我生命的最后一天
能不能站在柔软草场
能不能吃到新鲜的蜜糖
在我生命的最后一天
能不能享受温暖阳光
能不能获得自由的释放

杨沁松   田沛恩   天堂乐队 专辑 肆张 中 在我生命的最后一天歌词创作表达的意思

《肆张》杨嘉松暌违5年，在“肆张”的年纪带来“不惑“的感悟用行动贯彻理想主义风华秋实诚意奉献2016年12月29日发行即使岁月把青春燃尽，也想抓住疲惫生活中，最后的【肆】意【张】扬。《肆张》既是杨嘉松第四张专辑，也象征着他的另一个人生阶段。踏入人生“不惑“阶段的杨嘉松，把这张专辑，送给千千万万个像他一样，在“肆张”的年纪里，扛着责任前行的中国男性。站在四十岁的人生路口，重新走回那条放肆张狂的音乐路，在这张专辑里唱出爱与挣扎。鲜衣怒马的少年人，总是手持利刃的想要和这世界一较高下。而时光残酷却公正，慢慢夺取任性的权利。而杨嘉松面对这个全新的人生阶段时，选择了再次武装自己。这一路有忧伤有彷徨，有疯狂有希望，用一颗平常心来面对平常或不平常的事。十年里，杨嘉松在幕后为田震写下《靠近我》、《玫瑰泪》等脍炙人口的经典作品；也跃居幕前，发行过《秋天2002》、《我的希望不再只是希望》等广为流传的歌曲。如今，那个抱着一把吉他四处流浪的他已成为两个孩子的父亲，远赴南方安家。只是杨嘉松却无法向平淡的生活投降，为了追逐音乐梦想，他毅然留在北京，与妻儿分隔两千多公里，只有在闲暇时光，才能回到香港陪伴他们。和中国时下千千万万的男人们一样——怀揣梦想，手捧家庭，为梦想而战，为爱人打拼。《肆张》——用最摇滚的方式细述不惑之年的平凡和不凡杨嘉松作为内地的顶级音乐制作人，词曲创作充满匠心，音乐制作经验丰富。而且多年来，走到幕前的他，同样因为独具魅力的声线而备受乐迷喜欢。十多年间虽然只出过4张专辑，但他形象鲜明的民谣音乐风格深得大众认同。在不惑之年发行的这张专辑里，杨嘉松却意外地没有延续他为人所熟悉的音乐曲风，反而用上更为重型的摇滚曲风，把四十岁的爱恨、乡愁、困顿、坦然、沉淀、领悟唱得声嘶力竭。在这张专辑里有爱恨，有乡愁，有命运，有拷问。他在歌曲中没有放弃对生活的抵抗和幻想，对人生的沉淀和领悟使他信心无限。带着人到中年的坦然，反抗这个世界，也试着去理解这个世界，既张狂也温柔。和从前的专辑一样，《肆张》依旧由杨嘉松自己作词、作曲、当制作人。为做出品质最高的音乐，杨嘉松及其团队多次前往美国、英国和日本，邀请顶级音乐人合作。专辑中乐器演奏者都是国内外一线乐手，而专辑母带更是出自日本大师级母带工程师前田康二。 《肆张》——最平凡的英雄主义有人说，40岁正是人生黄金时期，是最有资本与命运一较高下的阶段。那些受过的伤害，最后都会变成筹码和勋章，成为反抗的底气。也有人说，40岁是一生中最徘徊的阶段，很多人日复一日为责任和欲望煎熬，曾经有过的热血早被现实打败。站在四十岁的十字路口，有的人黯然沉没，有的人孤独地与世界对峙。而踏入四十岁的杨嘉松， 写出了这首专辑同名歌曲《肆张》。把同龄人的困顿和坚毅都糅进了这首歌——若你也身有负累，却依旧斗志昂扬。那么就和杨嘉松一起，寻找“肆张”的态度与内核。所以这首歌有底气，有态度，不用温和的言语来讨好，不用轻慢的姿态去迎合，可以说是杨嘉松近年来又一佳作。《深圳湾》——每个城市都是口岸，你的身边才是港湾中国国土面积有960万平方公里。每年在这片土地上为了爱而离家打拼的人，在统计学中汇集成一个批量——2.45亿。在这个大若无边的时代背景下，每个生命个体的爱与梦，变得近似无限透明。与生活有关的众多选择，也被毫无道理地对立起来。乡愁与父爱，是人类最深重的情感。这首歌是杨嘉松在看到深圳湾口岸那些与孩子分隔两地的家长们时所作。作为两个孩子父亲的他，对亲情和责任的感受颇多，每当想起与自己相隔千里的孩子，以及社会上那些“留守儿童”，杨嘉松都忍不住心疼，也因此写下这首饱含深情的《深圳湾》。《一起回家》——家是记忆支离破碎的味道，是重建中的温暖内心当初为了理想中的远方离开，却只是在更孤单的状态下重复着平凡琐碎的日子。对于那个辞别的原点，始终带着若即若离，却又根深蒂固的记忆。那记忆提醒着旅人：这里不是你的归处。从哪里走出去，最终还是要归于哪里。20年前，杨嘉松的好友张弛创作了这首歌曲，多年后故友相逢，你一句我一句地都能将这首歌唱出来，张弛为此非常感动。故友似家人，即使分开多年，还是会因爱而相聚。这首歌为我们展开了一幅画卷。不用华丽的辞藻堆砌，而是通过歌曲的内在张力，将厚重的情感填满其中——家乡是魂牵梦萦的所在，故人是跨越千山万水的归属。