李夏 - 那个我歌词 和 那个我歌词 创作表达的意思

“不痒也不痛的我不死也不活的我那个我不”是一句歌词，这句歌词出自歌曲《那个我》，演唱者是歌手李夏。

这首歌发行于2017-08-14，收录于李夏的专辑“大象”中。

这首歌的完整歌词和专辑介绍如下：

那个我 - 李夏
词：李夏
曲：李夏
编曲：立东乐队
制作人：李夏
节奏电吉他
伴唱：李夏
贝司：师振凯
主音电吉他：吴欣
架子鼓：毛毛（鲁超）
电鼓：张骞
电吉他音效：张骞
录音：方言/杜凯
缩混：李游
母带：李游
录音棚：Funky studio Beijing/巴拉音乐/松录音棚
后期及母带棚： 55T.E.C Beijing
陌生的人群和一条落魄的狗
苍白的月亮坠落 摇摇晃晃的床
越是放纵越是这样自由
牢笼里的盛宴才不需要出口
在我的现实中有着强烈的幻觉
每当我唱起那首自由之歌
可不去出卖就不会有自由
也许自由只是沉默太久的错觉
那个我 不笑也不哭的我
不痒也不痛的我
不死也不活的我
什么重要什么值得歌唱
在我的肺里全是浑浊的欲望
已是出卖得这样收放自如
就像我们再也不用面对死亡
那个我 不笑也不哭的我
不痒也不痛的我
不死也不活的我
忠诚的背叛着的我
里面在燃烧的我
沉默挣扎着的我
不笑也不哭的我
不痒也不痛的我
不死也不活的我

李夏 专辑 大象 中 那个我歌词创作表达的意思

你是否曾坐在潮汐的窗台，等待回忆把你淹没？那句“以前的我们很不现实，未来的我们大概还是一样”有多少人还记得？现实与理想交错，我懂；情怀和时间凋落，不说。沉默……滴落在脚边的汗水稀释了粉红的夕阳余光，缓缓闭合的睫毛收割了月光坠落的片刻。为这片刻，我们已经睽违五年。还记得，那张《立東》，有如一本色彩艳丽的画册，其中的每一笔，都把民谣中断然离不开的不舍和迷茫，毫不犹豫地放肆挥洒在承载其能量的曲调上，它让你看见彩虹、河流和家乡；而今，一张《大象》，则更多的像是一本有血有肉的小说，靠每一个字眼和段落，把正常语境下的场景撕裂后再重新拼凑，用作词作曲人心中富有诗意的琴弦，协奏出一种掷地有声的感觉。这不是偶然，也不是时间使然，熟悉的人自然明白，在李夏粗犷的外表下，有着怎样一颗如大象般敏感纤细的心。这份或痛苦或美好的感知能力，就好像是探测音乐秘境的触角，每一丝来自情感空气的振动，都能牵动他渴望描摹这个世界的神经。一千多个日夜的锤炼，浓缩的，是李夏最恣意潇洒的十余年。这段由歌词和诗歌串联起来的青春岁月，有几番沧海桑田，专辑中的蛛丝马迹都能带领听众一一找寻。除了《梧桐树下的恋人》，新专辑中的词曲都由李夏自己包办。如果能静下心来仔细聆听，我们不难发觉，在这沉闷主题下被旋律和诗句释放的张扬情感，远比《立東》更为精彩。孤儿和抑郁症患者，影子和恋人，破茧的蝴蝶与不明的隐喻，坦然地高歌向前和对未知土地的想象……丰富的意象之下，除了承袭了李夏对音乐一如既往的热情，也有朦胧之间对生活的释然。年近不惑之际，诗人情怀让李夏选择了“不别劲”，这不是什么让人难堪的怯弱，而是一种更为成熟和包容的形式，重新诠释自己关于音乐甚至是人生的理解。就像有人这样评价李夏的诗句，“它就站在那里，它丰富极了”。我们行走在这世上，若说对未来没有任何希冀，那是不现实的。但是我们也很难在一张丰富的音乐专辑里，去寻找标准化的层次感。有的时候，也该放纵一把，把凡俗间的种种束缚全都丢开，期待回应，期待未来，期待未知，正如专辑同名曲《大象》中所表达的那样，即使“奔跑在，一个人的狂野”，也会声嘶力竭地大声呼喊“喂！你回答我！”